Voici quelques albums aléatoires qui figurent parmi nos favoris, ils peuvent être utilisés pour des démonstrations, mais nous les écoutons aussi à la maison sur nos propres systèmes.
Felix Laband - Dark Days Exit /// Nous adorons presque tout ce que Felix Laband produit. Felix Laband est un artiste sud-africain qui produit à lui seul une musique extrêmement intéressante. Une grande partie de sa musique est spatiale et contient de nombreux accents et détails intéressants qui vous tiennent captivé en écoutant. Il y a aussi les changements de tempo nécessaires et on y trouve parfois aussi de la musique dance, mais on peut toujours compter sur une reproduction spatiale avec des rebondissements et des détails intéressants. Dark Days Exit est de loin notre favori. C'est typiquement un album où vous pouvez fermer les yeux et les garder fermés aussi longtemps que l'album joue.
Klaus Schulze - Timbres of Ice /// Klaus Schulze figure également parmi nos artistes préférés, un fondateur de la musique électronique moderne. Un génie musical qui peut à lui seul créer une pièce musicale complète à l'aide de synthétiseurs. Klaus Schulze a créé une bonne quantité de musique dans sa vie, de nombreux types d'albums et de musique différents, parfois de la trance solide et parfois de la belle musique rêveuse. Ce dernier inclut l'un de ses derniers albums de 2019, Timbres of Ice. Peut-être pas le meilleur album de Klaus Schulze jamais créé, mais certainement digne d'être écouté. Comme nous le disons : « vous regardez un film avec vos oreilles ».
B-Tribe - Spiritual Spiritual /// Un album magnifiquement enregistré avec une atmosphère fantastique. Des accents de guitare espagnole dans un emballage New Age. Apaisant et très spatial. Une musique qui est merveilleuse en arrière-plan, mais aussi extrêmement intéressante à écouter. Peut-être un peu trop 'Spiri' pour tout le monde, mais il y a sans doute beaucoup de gens qui l'apprécieront.
Tony Elman - Earthtones /// Une musique instrumentale mélodieuse, une combinaison de Folk et de différentes cultures internationales. Bien enregistrée, riche en détails et en espace avec occasionnellement de magnifiques basses profondes mais calmes. Un album qui peut facilement être écouté d'un bout à l'autre. Pas la musique la plus complexe, mais une musique dans laquelle vous pouvez vous sentir à l'aise et à la fois vous détendre et découvrir de nombreux détails.
Harry Belafonte - Belafonte Sings the Blues /// Un vieux disque blues jazz de 1958. Une merveille musicale sur le plan sonore. En plus d'être une personnalité fantastique et un maître sur scène (ce qu'il prouve sur tous ses albums live), Harry Belafonte est l'un de nos chanteurs préférés. Belafonte a une voix dorée grâce à laquelle vous ne pouvez rien faire d'autre que d'écouter dès qu'il commence à chanter. Ce disque regorge de magnifiques morceaux et Belafonte est soutenu par des musiciens de blues et de jazz extrêmement talentueux sur cet album merveilleux
Harry Belafonte - Live at Carnegie Hall /// Ce concert live de Harry Belafonte est probablement connu de la plupart des audiophiles. Si ce n'est pas le cas, nous vous recommandons de l'écouter complètement immédiatement. Belafonte avait le don de sonner en direct aussi pur qu'en studio, en plus de cela, il joue et plaisante avec le public ce qui fait que vous goûtez vraiment l'atmosphère du Carnegie Hall en 1959 et la ressentez dans votre propre salon. La qualité d'enregistrement fantastique aide beaucoup aussi. Une variété de musique calme, soutenue par une guitare et/ou un piano et des orchestrations importantes avec bien sûr les magnifiques vocalisations du seul et unique Harry Belafonte
OTT - Blumenkraft /// Contrairement aux albums mentionnés ci-dessus, avec Blumenkraft du producteur anglais OTT, nous prenons une toute autre direction. Cet album est rempli de morceaux avec une basse solide et serrée et une très bonne scène sonore 3D remplie de détails et de sons. Pourtant, l'album ne perd jamais son rythme et il se passe toujours quelque chose pour maintenir votre attention. Art moderne, parfois calme, parfois agité, il faut l'aimer. Nous le faisons certainement en tout cas.
Ronnie Earl & the Broadcasters - Grateful Heart: Blues & Ballads /// Un disque blues très élégant d'un guitariste de blues particulier, soutenu par son groupe iron-strong 'The Broadcasters'. Ronnie Earl n'est pas un chanteur, c'est un album entièrement instrumental. Mais cela ne diminue en rien l'âme et la passion avec lesquelles Earl joue. Il laisse sa guitare chanter pour lui. Le jeu de piano de l'un de nos clavier préférés Bruce Katz est également sublime.
Erik Truffaz - Bending New Corners /// Cet album rend honneur à son nom, car la musique jazz sur cet album est expérimentale et rafraîchissante. Mais ce n'est pas tellement expérimental que ce soit réservé à un petit groupe select. En termes de qualité d'enregistrement aussi extrêmement bon, les basses sonnent naturelles et serrées et la trompette de Truffaz pure et claire. Les vocaux rap qui apparaissent de temps en temps sur cet album sont également appréciés
Yello - Flag /// Tout le monde connaît l'album 'Touch' de Yello, c'était l'album où le son moderne sombre et plein de Yello a commencé et que vous retrouvez aussi dans les albums qui ont suivi (Toy, Point). Mais Yello avait auparavant un son complètement différent, non seulement en termes d'enregistrement mais aussi en termes de musique. Nous pensons que l'album 'Flag' est une bonne introduction à cette musique et ce son. Des morceaux populaires comme 'Tied Up' et 'The Race' se trouvent également sur ce disque iron-strong et bien sonore
Hans Theessink & Terry Evans - Visions /// Fierté néerlandaise ! En collaboration avec l'Américain Terry Evans, Hans Theessink, né à Enschede, a sorti ce magnifique disque Delta Blues acoustique. Il n'y a aucun morceau sur cet album qui soit clairement moins bon que le reste. Tous les morceaux ont du charme et de l'émotion. Parfois groovy et rythmé, parfois doux et plein d'espoir et même un peu triste. Hans Theessink et Terry Evans sont absolument un duo de choc dans ce genre de musique. La qualité d'enregistrement est également très bonne, ce qui contribue également à une expérience d'écoute agréable.
Faithless - Reverence /// L'un des meilleurs groupes de musique électronique et de musique de danse de tous les temps. Reverence est l'album de débuts de Faithless, et quel album de débuts. La combinaison de rythmes intéressants et de musique profonde, soutenue par les vocales hip-hop de Maxi Jazz (R.I.P.) et d'authentiques musiques rave solides des années 90, rend cet album entièrement digne d'écoute. La qualité d'enregistrement est également très bonne pour la musique de danse de cette époque, avec des graves solides et des vocales et des détails pleins et riches.
Consultez l'offre actuelle dans la boutique en ligne